Revolution

Der Florale Stil, der sich im Sezession-Werk abzeichnet, entfesselt sich in Revolution.
Die Nebeneinanderstellung verschiedener historischer Epochen und ästhetischer Zyklen schafft unerwartete Analogien.
Die arabesken Linien kehren nach einem halben Jahrhundert zurück.

Die farbenfrohe Flower-Power-Bewegung der Sechzigerjahre hat mal fernöstliche und spirituelle, mal psychedelische, lysergisch-liturgische und chemische Einflüsse.
Es ist nicht mehr die reine und schlichte Joie de vivre der Jahrhundertwende.

In jedem Fall wird der makabre Monochromatismus des Krieges und der Nachkriegsjahre durchbrochen.
Der Mann im grauen Flannelanzug (The man in the gray flannel suit) wird von jenen zwei Jahrzehnten weggefegt, in denen „die Jugend erfunden wird“.
Sogar U-Boote werden friedlich, gelb und sonnig: „So we sailed up to the sun/ Till we found a sea of green/ And we lived beneath the waves/ In our yellow submarine...“

Als wolle man die Erinnerung an die nationalsozialistischen U-Boote auslöschen, die durch die Entschlüsselung des Enigma-Codes besiegt wurden.
Nach dem Kino, der Architektur und der Regimepropaganda ist die Muse, die in diesem Werk ins Spiel kommt, die Popmusik.

Die Indienreise der Beatles löst die Mode des Orients aus, der bis dahin das Privileg esoterischer Eliten von Sanskrit-Gelehrten war: Eine andere Jugend, um den Roman des Anthropologen Mircea Eliade und auf Wunsch auch den gleichnamigen Film von Francis Ford Coppola zu zitieren.

Das einzige Schwarz, das um '68 herum erlaubt ist, ist das der Black Panthers, die hier in Form der geballten Faust von Malcolm X erscheinen.

Das Werk ist ein psychedelisches Kaleidoskop unauslöschlicher Erinnerungen: Die Schüsse von Lee Oswald auf Kennedy, Juri Gagarin, die Landung der Lavalampe auf dem Mond...

Technik: Blattsilber, transparente Glasmalfarben, Sparkle- und Metallicfarben, Metal Flakes.